钟表游-诺亚方舟上的珠宝展，让我们感动不已

《钟表游》第401篇原创文章

有一场展览，5月28日、也就是明天正式对外开放，于上海当代艺术博物馆开展。

我有幸在第一时间提前感受了这场展览。

现在，我把它 强烈推荐 给所有《钟表游》的读者、粉丝和我自己的朋友：只要你有时间、有机会，一定要去看。不但自己要去看，最好还能带你的家人、朋友、孩子一起去感受。如果你知道了它的好但错过了它，你一定会遗憾。

这场展览能令人身心柔软，感受到无比美好和爱意。 展览和艺术、和珠宝直接有关，但又远远不止这些----因为它发源的美好，展览本身创意、设计和制作的高水准，以及每一件展品的深远寓意，小小的一场展览能深深打动人心，给你一个感动的时刻。

作为一名男士，我刚刚看展一会儿就被 感动落泪 ----当在柔和、缓慢而低沉乐声中、看到本文封面这对吻颈相依的小驴子的时候（可能是自己泪点太低和联想太多的缘故吧。作为父亲，我想到了天真烂漫的孩子们在面对大灾难时的无助，以及只要有任何亲人在身边的那种无边的幸福...）。展览的主题涉及到人类命运、大灾难、伟大的爱、亲情、自然世界...... 如果心中有爱，怎么能做到不沉浸其中呢？

展览前我并不知道 Robert Wilson 的存在，然而看完这场展览且面对面听他演讲后，对这位77岁老艺术家直接路转粉，变成他的粉丝了....Robert Wilson正是这场展览的设计者和布景人。

究竟，这是个什么样的展览？

L’Arche de Noé

racontée par Van Cleef& Arpels

当诺亚方舟遇到梵克雅宝

诺亚方舟，来自宗教神话故事 。是上帝假借人间好人诺亚的手，建造出一艘巨型方舟，当上帝以一场大洪水毁灭令他失望的人类时，诺亚带领和召集自己的子女，以及世间成双成对的灵性动物一起，躲过了这场大灾难。之后当洪水退去，存活于诺亚方舟的生物和人类重新开始繁衍生息，建立了新的世界。

当诺亚方舟遇到梵克雅宝

“灵感其实随处可见，一道光线、一个意象、一段旋律、一幅画作、一次相遇、一片天空，还有只言片语、朗朗笑声、盈眶热泪……”

- Robert Wilson

“这次的布景以低调神秘的风格展现全新的珠宝系列，构成一个融汇Robert Wilson独特美学与梵克雅宝设计理念的艺术国度。Robert Wilson重新演绎人类文化中一阕伟大神话。他娴熟地运用光线、角度，最终在充满惊喜的、具有舞台效果的布景下，60多对动物爱侣的简约造型满含诗意，两者相映成趣。”

- Nicolas Bos（梵克雅宝总裁）

展览的入口，昏暗、矮小，需要很多人低身弯腰才能进入。想象一下，世界末日如果来临，那一天，任何通向生存机会的入口将会是怎样？

当你“登船”，向船内走去，你看到了光，看到希望。

这里，仿佛灵性的美丽动物世界，也仿佛一件珠宝的大盒子，盛装着所有的璀璨、生命、美丽与爱。在这个特别的诺亚方舟之船舱内，中提琴和钢琴交织倾诉的低沉音乐是主旋律，在优美的音乐中，我们可以细细端详和感受珠宝世界带给我们的灵性生命和情感。

虽然据我所知，每件诺亚方舟系列的珠宝作品价格不菲，可能都在三百万左右或更高。但这些美丽的作品和生动的展览，让每位观者完全沉浸在艺术氛围和爱的温暖之中，珠宝作为商品的属性以及价格成了另一件小小的事情。我们只会在赞叹之后，深深羡慕和祝贺那些未来能拥有这些美物的人们。我个人的感觉是：这一类的作品，它的价格已没有什么意义，只要你能拥有，你就是幸福和幸运的人。我们不能拥有，同样可以知道它们的存在，欣赏到它们的美，深藏在心间。

观展很简单，就这样静静的、静静的看着它们。看几秒钟，或者看几分钟，甚至更久。想到你，想到生命，想到亲情和家人，想到爱。知道爱和生命是多么难得，我们一定要珍惜。

▲ 这是我在现场看展的剪辑版。这个视频基本可以让你把展览看个大概

大自然、生命和生活，永远都不可能是一帆风顺的。不但不是一帆风顺，甚至可能面临可怕的挑战的末日版的大灾难。诺亚方舟的故事正是于此。所以，当你静静的在优美乐声中欣赏这些动物情侣时，会被突如其来的电闪雷鸣惊吓到。这，实际是诺亚方舟上的生物每时每刻要面对的境况。

▲ 向下滑动，欣赏所有展出作品

”当诺亚方舟遇到梵克雅宝“，展览最吸引人的亮点莫过于是布展人将传统意义上硕大的诺亚方舟，以另一种更加超脱和灵光闪现般的方式所呈现。Robert Wilson说，他最早是画了一艘巨大的诺亚方舟船体设计，但是，这些美丽的动物胸针，它们那么小，如何让人很好的观赏这些美丽的东西？他最后的决定是把展品尽量”放大“，而诺亚方舟，反倒微缩为展览场地上方一艘悬挂的小小的”小船“。

这是天才的创意和设计。置身展览房间，我们仿佛在硕大的诺亚方舟之内，而突然看到头顶的”小小的”诺亚方舟时，我们依然觉得它很大、很强大，很神圣。

▲ 梵克雅宝的诺亚方舟

▲ Robert Wilson和梵克雅宝总裁以及主持人在预展开展前的对话。他讲解他对“当诺亚方舟遇到梵克雅宝”展览的创意渊源和设计思路

展览和梵克雅宝60多对以动物为主题的全新“诺亚方舟”高级珠宝系列直接有关 。而“诺亚方舟”系列灵感源自洛杉矶保罗盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum）展出的扬勃鲁盖尔（Jan Brueghel）画作《The Entry of the Animals into Noah’s Ark》（《动物们走向诺亚方舟的入口》）。这是梵克雅宝全球总裁及首席执行官Nicolas Bos在欣赏这幅画作时被震撼的灵感迸发，继而催生了这一系列的诞生。

▲ 扬勃鲁盖尔（Jan Brueghel）画作《The Entry of the Animals into Noah’s Ark》

通过梵克雅宝天才设计师和珠宝匠人的手，60多对动物爱侣由各色宝石、珍珠和钻石幻化而来。如何让它们在世人面前闪亮登场？又是梵克雅宝总裁和RobertWilson的一次偶遇，带来了双方的合作和今天我们看到的美妙的展览。

作为珠宝世家，梵克雅宝对动物的偏爱由来已久 。从最早至1910年时便开始创作羽毛及钻石雀鸟作品，点缀外套衣领和帽子。此后，振翅飞翔的蜂鸟、依偎谈情的爱情鸟，精灵的天堂鸟以致到后来更多加入的蝴蝶、蜻蜓、甲虫等等动物主题，以歌颂大自然蓬勃的生机和动物灵动轻盈的美态。从1910年代至今，在各个年代，梵克雅宝都有精彩的动物主题珠宝作品面世。其中1950年代和1960年代的动作胸针最为吸引人心。这次展览展出的作品，可以说是对那个年代动物主题作品的再一次致敬和升华。

20世纪20年代